Entrevistas Ophelia
Renato Rosado: “La decepción por el nuevo mundo post pandemia está muy presente en mi obra reciente”
No lo veíamos desde Ophelia Nro. 14, en noviembre de 2021. ¿Qué ha sido de su vida creativa?
Un gusto volver a compartir mi trabajo con Ophelia. En cuanto al cambio, considero que es continuo. Uno busca aprender con el paso del tiempo y las experiencias adquiridas siempre reflejan lo que la obra viene transmitiendo. La búsqueda es constante, es lo reconfortante y a veces obsesivo de la pintura. En cuanto a estilo y técnica, si bien no he variado mucho, cada vez me siento más libre y confiado al momento que empuño el pincel, creo que es la seguridad de tener un discurso cada vez más maduro para crear tanto en lo pictórico como en lo musical.
¿Qué cuerpo de obra nos presenta en esta oportunidad? Veo a Joseph Carey Merrick, «El hombre elefante». ¿Qué fue lo que se quedó atrapado en su mente de aquellas imágenes?
Siento que mi pintura se vuelve cada vez más melancólica, cosa que no me disgusta. Esa decepción por el nuevo mundo post pandemia está muy presente en el nuevo conjunto de obras en las que vengo trabajando. Mi trabajo principalmente se basa en la imagen, y mi esfuerzo se centra en esas imágenes imborrables. Volver a esos personajes que me atraparon de niño creo que es reflejo de que la pintura es un constante bucle de recuerdos de vida que transitan alrededor nuestro.
También vemos retratos a dos músicos de una banda emblemática del pop…
La música siempre me acompaña, tanto en mi pintura como en mi vida diaria. Uno no puede escapar de ella. Esas piezas fueron trabajadas para una muestra sobre el rock británico y me pareció oportuno presentar a dos referentes claves con los que me siento identificado. Una última pintura que trabajé para la muestra representa a un viejo músico ciego tocando el acordeón, me hizo pensar en Orfeo, el trovador legendario.
El año pasado presentó “El cielo engaña”…
“El cielo engaña” es mi última individual, la cual presenté en la Zona Monumental del Callao (Perú). Fue una serie de pinturas sobre las falsas esperanzas, el cielo engaña era una frase que solía escuchársela a mi abuela. Ella llegó de provincia a Lima muy joven, y a veces salía muy abrigada, pero de pronto comenzaba a sentir calor, o viceversa, por eso cuando éramos niños siempre nos advertía: abríguense que el cielo engaña. Esa inocente idea me hizo pensar en las expectativas que uno tiene cuando emigra de un lugar a otro para buscar la buena fortuna. Como a veces nos venden ideas inciertas sobre el éxito, la religión, el dinero, el amor. Así comencé a pintar, basando las escenas en situaciones de melancolía, desarraigo, en algunos cuadros también toco temas sociales como la época del conflicto armado en el Perú o la explotación sexual. Y bueno, los formatos son grandes, eso me dejó cierto agotamiento.
¿Y cuáles son las conclusiones?
Definitivamente hay un progreso en la técnica y el lenguaje, eso me reconforta. Por otro lado, me quedó ese sin sabor de querer decir o entregar más. La insatisfacción del pintor pienso. A veces, luego de una serie de pinturas, uno siente ese cansancio emocional de haberse desprendido de algo importante, por eso ahora estoy tratando de tomarme un tiempo antes de volver a los formatos grandes. He comenzado una pequeña serie de mediano formato como para descansar (por así decirlo), pero que continúa con la temática de “El cielo engaña”.
¿En qué momento de su carrera como pintor cree que se encuentra?
Siento la necesidad de un cambio. Ya sea temático o estético, a veces me imagino en el borde de un acantilado, dudando si saltar o no, continuar con mi trabajo o aniquilar todo y renacer. Pintando siempre, pero con cierto miedo y esperanza a lo que pueda lograr. Pero sobre todo siempre trabajando.
Ophelia Nro. 22: Algo más que talento ¿Qué piensa sobre el talento?
Alguna vez me dijeron que para ser pintor se necesita de algo inexplicable que te acompaña, como un bicho, un ente, ese “algo” especial que te hace único, que se hace presente en tu pintura. Creo que cuando entiendes que lo tienes o no lo tienes, comienzas a trabajar a conciencia en ese “talento” que te diferenciará del resto. Y bueno, considero que el talento sí existe. La misión sería descubrirlo, apoyarlo, motivarlo a crecer y que no se marchite porque, como la naturaleza misma, necesita ser cuidado, valorado. El talento nace de esa naturaleza inexplicable que tiene la vida o mejor dicho, que nos entrega el acto de vivir.
Renato Rosado / Básico
Nació en Lima, Perú, el 2 de octubre de 1984. Pintor, músico y publicista. Estudió en el Instituto Peruano de Publicidad y luego en la Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes del Perú. Cursando un año de formación académica, se retira para dedicarse a la pintura de forma autodidacta. Ha realizado cuatro exposiciones individuales: “El Cielo Engaña” (2022), “Absolución” (2019), “La Resistencia” (2015) y “Alrededor de la piel” (2014). Ha participado en más de treinta colectivas en Perú y el extranjero. Edita en el 2019 “Vacío”, primer disco de su banda de rock llamada “Lesión”.
Ping-pong opheliano:
Una pintura: “Sol Negro” de Fernando de Szyszlo
Un disco: «Nevermind» de Nirvana
Una película: “Amadeus” (1984) de Miloš Forman
Un libro: “El lobo estepario” de Hermann Hesse (1927)
Una comida: Los tallarines rojos de mi abuela Aurelia
Disfruta de este Encuentro Ophelia con Renato Rosado:
Entrevista exclusiva para Revista Ophelia Nro. 22. Edición de textos: Camila y Julián Reveco. Puedes descargar este ejemplar completo desde nuestro sitio en KO-fi a través de una donación voluntaria.